Melodies of Madness : une bande originale de la guerre du Vietnam
C'est une histoire de Jeremy Hunter. Jeremy est le "chien du vinyle" chez Funky Moose Records. Si vous souhaitez contribuer à une histoire, veuillez nous contacter .
John F. Kennedy a largement exprimé son désir de ne pas participer à la guerre du Vietnam, ce qui pourrait être l'une des principales raisons pour lesquelles son propre gouvernement l'aurait fait tuer. Avec la surcharge de littérature qui, pour la plupart, ne semble être rien d'autre que des illusions paranoïaques quant à l'identité du responsable ultime du meurtre de John F. Kennedy, je ne suis pas sur le point de prendre part à la frénésie éternelle des fausses spéculations et vous ennuyez avec un autre : « Oubliez tout Oswald. C'est lui qui a vraiment tué, Kennedy ! article. Je souhaite cependant passer un peu de temps à parler à tous ceux qui lisent cet article de la période sans doute la plus prolifique et la plus importante de la musique ; l'époque de la guerre du Vietnam.
Nous étions en 1969, et au milieu du mois d’août de la même année, l’été de l’amour était en cours. L’ensemble des États-Unis était alors confronté à trois manifestations majeures qui semblent tout aussi pertinentes aujourd’hui. Le mouvement féministe, le mouvement des droits civiques et les conflits inutiles menés par les États-Unis en territoire étranger. Le conflit spécifique dont je parle est la guerre du Vietnam. Les Américains qui ont vu clair dans les tentatives de manipulation et de lavage de cerveau du gouvernement américain ont protesté contre la guerre, et à travers leurs cris incessants pour la liberté et la paix, des célébrités de l'époque, principalement des musiciens, ont commencé à protester contre la guerre, ce qui a abouti à la création de certains des groupes les plus populaires. musique incroyable jamais produite. La musique avait été produite pendant des années avant l'été de l'amour, mais la majorité de la musique a finalement été jouée à Woodstock.
Aujourd'hui, on se souvient généralement de Woodstock comme d'une brume remplie de drogues psychédéliques de femmes seins nus et d'hommes désemparés qui se baisent tout en considérant leur comportement comme une proclamation d'amour au lieu d'un échange de maladies sexuelles entre inconnus. Mais permettez-moi de laisser de côté les discussions sur les orgies et les drogues psychotropes pendant une minute. Le festival de musique de Woodstock a été l'ultime collision d'une agressivité accumulée et d'un talent artistique porté à son paroxysme en une période de besoin, non seulement pour les troupes qui se sont battues pour rien à l'étranger, ou pour les vies innocentes qui ont été écourtées par le largage des troupes. napalm sur des villages qui ne le méritent pas. Mais plus que tout, le festival a permis l’éveil du monde musical et la renaissance du genre rock.
Joan Baez était l'une des voix principales de la programmation de Woodstock. Baez a acquis une notoriété dans les années 1960 grâce à sa collaboration musicale et à sa relation amoureuse avec la légende de la musique folk et récent poète lauréat du prix Nobel, Bob Dylan . Baez était le porte-parole ultime de l’amour et de la paix et considérait la guerre du Vietnam comme un gaspillage, non seulement économiquement, mais aussi socialement. Les États-Unis n’avaient pas besoin d’une autre guerre et cette femme courageuse n’allait pas permettre à un système de gouvernement de la convaincre, elle ou les jeunes esprits impressionnables du pays où elle habitait, que la guerre était une réponse à tout. Elle a même passé plus d'un mois en prison à la suite de ses manifestations en 1967. Grâce à son combat rigoureux pour mettre fin à la guerre et pour sensibiliser les gens aux droits civiques en ce qui concerne les mauvais traitements infligés aux noirs dans le pays à l'époque, sont venues une multitude de chansons populaires, la plus connue étant sans doute le balled ; "We Shall Overcome", qui était la dernière chanson interprétée le premier jour de Woodstock. La chanson, écrite par la légende de la musique folk Pete Seeger, a été initialement interprétée des années plus tôt par Baez pendant le mouvement des droits civiques, mais avait conservé la même pertinence à travers sa protestation contre la guerre du Vietnam. Et cela pourrait probablement avoir le même effet en ce qui concerne les manifestations d’aujourd’hui, notamment la « Marche pour nos vies » qui porte sur le contrôle des armes à feu et la prévention des fusillades de masse aux États-Unis.
Le deuxième jour du festival de musique a également réuni des talents musicaux extraordinaires, notamment Janis Joplin , Santana, Grateful Dead , The Who et Jefferson Airplane . Mais le groupe avec l'une des chansons les plus remarquables de l'ère vietnamienne devait êtreCreedence Clearwater Revival , avec leur tube "Fortunate Son". Pour moi, la chanson était si symbolique de cette période qu'en 2012, je l'ai utilisée comme titre pour un scénario encore inédit que j'ai écrit sur un vétéran de guerre coureur de jupons qui rentre chez lui après son service au Vietnam pour apprendre comment son père était maintenant sur le point de perdre la ferme familiale et son frère avait été arrêté pour vol à main armée et meurtre au deuxième degré. Et à travers tout cela, il a lutté contre ce que l’on appelle aujourd’hui le SSPT. Creedence Clearwater Revival n'avait pas la même nature obsessionnelle en matière de protestation contre la guerre que Joan Baez, mais leur musique avait toujours son pouvoir parmi les auditeurs. Le groupe n'a jamais réellement joué la chanson pendant le festival de Woodstock (car elle n'est sortie en single qu'en septembre de la même année), mais culturellement, elle est désormais considérée comme l'un des principaux hymnes anti-guerre. Une chanson qui s’opposait à l’époque à l’action militaire américaine aux États-Unis. Lorsqu'on lui a demandé d'où il avait trouvé l'inspiration pour écrire la chanson, John Fogerty a cité David Eisenhower, le petit-fils de Dwight D. Eisenhower qui a obtenu un sursis de l'armée. Fogerty pensait que le petit-fils d'Eisenhower était un privilégié et quelqu'un qui pouvait utiliser son ascendance pour éviter le service militaire. À cette époque, des célébrités ont également utilisé leur titre pour éviter le projet, même si toutes n’ont pas rencontré la même réaction de la part du gouvernement ou du public. Muhammad Ali a refusé de servir dans l'armée, ce qui a failli le placer derrière les barreaux après avoir été reconnu coupable de rébellion. Ali a également perdu trois ans de sa carrière de boxeur professionnel, incapable de participer à un combat professionnel de mars 1967 à octobre 1970. Ali a finalement gagné sa cause et est également devenu une voix de premier plan contre la guerre du Vietnam. Son plaidoyer contre l’action militaire a eu une telle emprise sur Ali qu’il a protesté contre la plupart des actions militaires à partir de ce moment-là et a parlé abondamment des droits de l’homme jusqu’à sa mort en 2016.
Le troisième jour du festival de musique, l'un de mes groupes préférés de cette époque s'est produit, Crosby, Stills et Nash (même si j'étais un plus grand fan de leur musique lorsque Neil Young était membre du groupe). Le trio était l’archétype ultime des hippies et a pris une position ferme contre la guerre. En 1970, cependant, est sorti leur hymne de guerre le plus réussi, étant la chanson "Ohio", écrite par Neil Young en relation avec la mort de quatre étudiants de la Kent State University qui protestaient contre la guerre du Vietnam et ont ensuite été abattus par la Garde Nationale. La chanson est considérée par beaucoup comme la chanson la plus puissante de protestation contre la guerre et a contribué à consolider Neil Young en tant que principal défenseur des droits de l'homme et de toutes les causes politiques qui se retrouvent dans les médias grand public. La plus grande contribution du groupe au festival de musique lui-même devait être leur chanson à succès, "Woodstock", qui a été écrite à l'origine par la légende de la musique canadienne Joni Mitchell , qui avait prévu de se produire également au festival de musique mais a été contrainte de se retirer après avoir été informée. par son agent pour apparaître à la place dans The Dick Cavett Show. C'est devenu une décision qu'elle a regrettée plus tard, mais heureusement pour tous les fans de Joni Mitchell, sa plus grande contribution à la musique est survenue dans les années qui ont suivi le festival de musique. Mon préféré est "Big Yellow Taxi", qui traite des thèmes de l'appréciation de ce que vous avez alors qu'il est juste devant vous et de la pression constante de la société à s'éloigner de la nature tout en permettant aux infrastructures de la remplacer à un rythme alarmant.
De nombreux autres groupes intemporels se sont produits lors de ce concert légendaire de quatre jours, le plus célèbre étant probablement Jimi Hendrix qui a réalisé une magie époustouflante avec sa guitare électrique devant une foule nettement plus restreinte, composée de moins de 200 000 personnes sur un public de plus de 400 000 personnes. Cela était probablement dû au fait que Jimi Hendrix était le dernier acte à se produire le dernier jour du concert. Bob Dylan devait également se produire, mais a plutôt réservé une salle différente, même si le festival s'est déroulé dans son propre jardin, dans une ferme laitière dans les montagnes Catskill, au nord-ouest de New York. Le festival de musique de Woodstock est entré dans l'histoire comme l'un des plus grands concerts en plein air à ce jour, et la guerre du Vietnam a finalement pris fin près de cinq ans plus tard, en avril 1975, ce qui s'est avéré être un revers majeur pour les Américains et les Vietnamiens. gouvernement. Les Américains ont perdu près de 60 000 soldats au cours de la guerre et Richard Nixon a été le premier président à démissionner de ses fonctions dans l'histoire des États-Unis à la suite du scandale du Watergate. Il y avait aussi d'autres superbes chansons interprétées par des artistes qui n'étaient pas présents à Woodstock : « Gimme Shelter » des Rolling Stones , « Unknown Soldier » des Doors , « War Pigs » de Black Sabbath et bien d'autres encore.
Pour tous ceux qui souhaitent revivre le légendaire festival de musique sans utiliser de machine à remonter le temps ni de drogues psychédéliques, un documentaire de 1970 intitulé ; Woodstock est une montre recommandée qui est toujours considérée comme le film de concert par excellence et l'un des plus grands documentaires jamais réalisés. Le film est si acclamé qu'il remporte l'Oscar du meilleur film documentaire en 1970 et rapporte un montant sans précédent de cinquante millions de dollars au box-office avec un budget de seulement six cent mille dollars.
