36 carrières dans l'industrie de la musique qui peuvent rapporter beaucoup d'argent

Beaucoup de gens rêvent d’être une rock star… tellement en fait qu’un très petit pourcentage de ceux qui aspirent à devenir des rock stars atteindront un jour leurs objectifs.

Si vous aimez la musique et avez du mal à vous débrouiller en tant que musicien, vous pourriez envisager de trouver un emploi dans l’industrie musicale. De cette façon, vous pouvez travailler dans un environnement que vous appréciez. Vous pourrez peut-être également établir des liens qui vous permettront de réussir dans votre propre métier.

Dans le monde de la musique, il existe de nombreuses carrières possibles. En voici quelques-uns à considérer.

A&R

Il est courant que les grands labels de musique disposent d’un département A&R. A & R signifie Artistes et Répertoire et le département est chargé de rechercher des artistes et de les aider à se développer.

Il existe de nombreux postes disponibles dans le département A&R d'une maison de disques, notamment les suivants :

Administrateur A&R : Un administrateur s'occupe des tâches de bureau dans le bureau A&R. Il est probable que vous n'aurez pas besoin d'un diplôme pour décrocher ce poste, mais une expérience administrative vous aidera. C'est un bon moyen de se lancer dans une carrière dans l'industrie musicale.

Directeur A&R : un directeur A&R supervise le département A&R. Il ou elle occupe une position puissante dans l’entreprise et est responsable de la direction que prend le label.

A&R Manager : les managers négocient avec les artistes des accords d’enregistrement et d’édition.

Représentant A&R : Un représentant A&R se rend sur le terrain pour trouver de nouveaux artistes à signer.

Gestion

Gestionnaire d'artiste : un gestionnaire d'artiste travaille en étroite collaboration avec un artiste en gardant à l'esprit ses meilleurs intérêts. Ils travaillent avec d'autres parties pour organiser des performances et des apparitions, des accords commerciaux, la presse et les médias et peuvent même aider l'artiste à se développer en tant que musicien.

Gestion d'entreprise : les gestionnaires peuvent également gérer des entreprises liées à la musique. Cela peut inclure tout, des magasins vendant des instruments de musique aux studios de répétition et d'enregistrement en passant par les salles de concert… et la liste est longue. Il est utile d’avoir un diplôme en commerce de la musique si vous ouvrez votre propre entreprise, mais ce n’est pas nécessaire.

Son

Aucun musicien ne sonne bien s'il n'est pas soutenu par un bon preneur de son.

Si vous êtes musicien, il est probable que vous ayez déjà acquis quelques bases qui vous aideront à vous développer en tant qu'homme du son, mais il est utile d'avoir une sorte de diplôme ou de certification à votre actif. Une fois que vous avez acquis une certaine expérience, voici quelques domaines de carrière à considérer.

Producteur de disques : Un producteur de disques travaille dans un studio d’enregistrement. C'est à eux de décider comment ils veulent que l'enregistrement se déroule, qui enregistre quoi, quand et ainsi de suite. Ils auront également leur mot à dire sur le son qu’ils souhaitent obtenir du produit fini.

Ingénieur du disque : C'est le travail d'un ingénieur du disque de suivre les souhaits du producteur. Il ou elle effectue l'enregistrement, le mixage et le mastering pour s'assurer que les chansons sonnent le mieux possible. Dans les cas où aucun producteur n'est présent, le groupe peut agir en tant que producteur et indiquer à l'ingénieur du son ce qui doit être fait.

Live Sound : Si vous faites du son live, vous serez responsable d'obtenir un mixage dans un environnement live. Ce sera à vous d'utiliser une table d'harmonie (numérique ou autre) pour manipuler les sons sur scène afin de vous assurer que tout est uniforme et équilibré. En tant qu'ingénieur du son live, vous pouvez travailler dans un club, un studio de répétition haut de gamme ou vous pouvez tourner avec un groupe qui fait son son alors qu'il se produit dans diverses salles.

Relations publiques

Il est important que les musiciens restent aux yeux du public. Pour ce faire, ils ont besoin d’un service de relations publiques travaillant pour eux. Voici quelques emplois que vous pouvez obtenir dans le service des relations publiques.

Personne chargée des relations publiques : En tant que responsable des relations publiques, vous serez responsable de la rédaction des communiqués de presse et de leur envoi aux médias pour voir qui mord. Les relations publiques peuvent être frustrantes car il n'y a aucune garantie que vous obtiendrez un article du groupe dont vous faites la promotion, mais si vous établissez suffisamment de liens, vous réussirez. Les agents de relations publiques peuvent posséder leur propre entreprise ou travailler pour une entreprise existante.

Marketing sur les réseaux sociaux : en tant que spécialiste du marketing sur les réseaux sociaux, ce sera à vous de vous assurer que l'artiste que vous représentez a une forte présence en ligne sur ses plateformes de réseaux sociaux. Vous recevrez peut-être du contenu existant que vous devrez publier ou ce sera peut-être à vous de créer et de publier le contenu.

Si vous devez créer du contenu, vous aurez besoin de solides compétences rédactionnelles et vous devrez savoir quel type de messages séduira le public cible de l'artiste. Un spécialiste du marketing des médias sociaux peut travailler pour une entreprise de relations publiques, une maison de disques ou travailler en indépendant.

Blogueur/journaliste : si vous possédez de solides compétences en rédaction, vous pouvez envisager de trouver un emploi de blogueur musical ou de journaliste. Un journaliste travaille généralement pour une publication existante, tandis qu'un blogueur peut créer son propre blog ou travailler pour une source médiatique en ligne plus importante. Si vous créez votre propre blog, cela peut prendre un certain temps avant qu’il ne décolle, mais si c’est le cas, cela peut rapporter gros.

Publiciste de tournée : Un publiciste de tournée s'assure que les groupes sont bien organisés pour se promouvoir pendant la tournée. Ils organisent des entretiens dans chaque ville afin de garantir que les artistes qu'ils représentent bénéficient d'une bonne visibilité locale. Ils peuvent travailler pour l'entreprise de relations publiques de l'artiste et se connecter virtuellement avec le groupe ou partir en tournée avec l'artiste pour superviser les réunions afin que tout se passe bien.

Droit de la musique

Pour travailler dans le domaine du droit de la musique, vous aurez besoin d’un diplôme en droit de la musique. Cela peut prendre de nombreuses années d’études avant d’obtenir votre diplôme, mais il s’agit d’un domaine de carrière assez lucratif.

Avocat en musique : En tant qu'avocat en musique, vous examinerez tous les documents officiels de l'artiste que vous représentez. Ceux-ci peuvent inclure n'importe quoi, des contrats d'enregistrement aux offres de réservation, etc. Si l’artiste finit par être poursuivi ou intenté une action en justice, vous devrez le représenter devant le tribunal.

Secrétaire juridique de la musique : Un secrétaire juridique fait plus que prendre des rendez-vous, classer et saisir des données. Il ou elle devra peut-être également examiner des documents juridiques avant de les transmettre à un avocat. Par conséquent, il est utile qu’une secrétaire ait un diplôme ou une expérience préalable dans le secteur du droit de la musique.

Financier

Les musiciens gagnent beaucoup d’argent, mais beaucoup d’entre eux finissent par faire faillite. C'est pourquoi il est important pour eux de disposer d'une équipe financière solide. Si vous maîtrisez les chiffres et aimez la musique, voici quelques cheminements de carrière que vous pourriez envisager.

Chef d'entreprise : un chef d'entreprise supervise les affaires financières de son client. Ils sont chargés d’établir un budget, de gérer les impôts, de collecter de l’argent, de payer les factures et de gérer les investissements.

Comptable du divertissement : Un comptable du divertissement est responsable de la tenue des livres et des taxes des artistes musicaux et des entreprises liées à la musique. Pour être admissible, vous devez être un CPA agréé. Une expérience dans l’industrie du divertissement sera également utile.

Coordinateur des redevances : les coordinateurs des redevances examinent les contrats et résolvent les écarts. Ils veillent à ce que les artistes et les maisons de disques soient correctement rémunérés.

Concerts en direct

La musique est avant tout une expérience live. Nous avons déjà parlé de l'importance d'avoir un excellent preneur de son qui travaille avec vous, mais il existe d'autres facteurs qui jouent un rôle dans le déroulement d'un spectacle en direct. Si vous souhaitez faire bouger les choses dans un environnement réel, voici quelques options de carrière à considérer.

Promoteur : Un promoteur est chargé de réserver les groupes et fera également la promotion du spectacle. Ils peuvent travailler avec un club spécifique ou représenter le groupe ou une société de promotion.

Producteur d'événement : un producteur d'événement supervisera la manière dont l'événement est organisé. Ils seront chargés de décider de l'ordre des groupes. Ils travailleront avec d’autres pour s’assurer que chaque groupe monte et descende de scène à l’heure et dirigeront d’autres aspects du spectacle qui pourraient entrer en jeu. Le travail d’un producteur d’événements peut devenir assez éprouvant s’il produit un festival ou un spectacle en direct d’une ampleur similaire.

Agent de réservation : un agent de réservation travaille avec des artistes pour réserver des performances. Ils réservent généralement des tournées entières, mais ils peuvent également réserver des apparitions ponctuelles. Il appartient à un agent de réservation de s'assurer que l'artiste est payé et de veiller à ce que tous les éléments de sa renonciation soient acceptés.

Tour Managers : Les tour managers partent en tournée avec des groupes. Ils veillent à ce que tout se passe bien pendant que le groupe est en tournée. Ils veillent à ce que les salaires soient collectés, à ce que toutes les marchandises soient traitées correctement, à ce que les préparatifs de voyage se déroulent comme prévu et à ce que tout le monde soit dans le bus lorsqu'il est temps de se diriger vers la prochaine ville.

Roadie : Généralement, un roadie est désigné pour un membre du groupe. A eux de s'assurer que leur musicien dispose de tout ce dont il a besoin lorsqu'il est sur scène et que ses instruments sont accordés. Ils peuvent également devoir accomplir des tâches étranges, comme sortir en courant à 3 heures du matin pour acheter un sac de Cheet-ohs ou voler les vêtements du groupe d'ouverture avant de monter sur scène.

Placement musical

Il est difficile de gagner de l'argent en jouant dans un groupe, mais une autre option pour réussir en tant que musicien est de composer de la musique et d'espérer qu'elle soit placée dans un film ou une émission de télévision ou qu'un artiste bien connu l'utilise et en fasse un succès. Cependant, même en empruntant cette voie, vous aurez besoin de quelqu’un pour vous représenter. Voici les personnes qui peuvent y parvenir.

Éditeur de musique : les éditeurs de musique sécurisent et gèrent les droits d'auteur des compositions musicales. Ils font la promotion des chansons de leur catalogue dans l'espoir qu'elles soient reprises par le cinéma, la télévision, des groupes publicitaires ou un autre artiste.

Superviseurs musicaux : les superviseurs musicaux sélectionnent et autorisent les chansons et les enregistrements à utiliser dans des films, des émissions de télévision et des jeux vidéo.

Song Pluggers : les Song Pluggers présentent des chansons aux artistes et aux maisons de disques dans l'espoir de pouvoir en faire un succès.

Stations de radio

Travailler dans une station de radio peut être un travail très passionnant. Vous pouvez écouter de la nouvelle musique au fur et à mesure de son arrivée et même la mettre en rotation pour donner un coup de pouce aux artistes. Les personnes qui travaillent dans une station de radio peuvent également bénéficier d'avantages tels que des billets gratuits pour des événements musicaux, des cadeaux et bien plus encore.

Même si les DJ sont la voix de la radio, gérer une station de radio nécessite une grande équipe. Voici quelques emplois disponibles.

Directeurs de programmes : un directeur de programme contrôle la direction que prend la station de radio. Il est responsable de ses personnalités à l'antenne et supervise la musique diffusée sur la station. Ils gardent une trace des DJ et des musiques qui obtiennent les meilleures réponses et apportent les améliorations nécessaires.

DeeJays : Les DeeJays sont chargés de jouer de la musique et d'annoncer les chansons et les artistes joués. Ils peuvent également ajouter d’autres informations intéressantes pour maintenir l’intérêt du public. Les animateurs de talk-shows sont similaires aux disc-jockeys, mais ils ne jouent pas autant de musique (le cas échéant) et parlent beaucoup plus au public.

Producteurs : Les producteurs sont en charge du contenu de l'émission de radio. Ils décident quels invités seront interviewés, les sujets des talk-shows et quels événements d'actualité doivent être annoncés et discutés.

Opérateurs de cartes : les opérateurs de cartes exploitent des tableaux de contrôle dans les stations de radio. Ce faisant, ils surveillent la durée des programmes, la date de diffusion des publicités et la programmation d’autres contenus. Ils sont également chargés de s'assurer que la station est conforme aux règles de la FCC et que les équipements fonctionnent correctement. Ils activent le système d'alerte d'urgence en cas de conditions météorologiques graves ou de signalement de personnes disparues.

Chargés de comptes : les stations de radio dépendent de la publicité pour leur soutien financier. Il appartient aux chargés de comptes d'entretenir et d'entretenir des relations avec leurs clients afin de garantir que la station dispose des fonds nécessaires pour continuer à fonctionner.

Emplois pour musiciens

S'il est difficile pour les musiciens de gagner leur vie en jouant de la musique originale, ils peuvent exercer certains emplois pour gagner de l'argent tout en faisant ce qu'ils aiment faire. Voici quelques suggestions.

Musicien de studio : Il existe de nombreux artistes solistes qui n'ont pas de musiciens avec lesquels jouer. Les musiciens auxquels ils font appel peuvent venir jouer sur des enregistrements et ils peuvent également partir en tournée avec les artistes. Ils peuvent recevoir une somme d’argent décente.

Pour réussir en tant que musicien de studio, vous devez vraiment vous efforcer d'établir des liens et, comme les emplois sont temporaires, vous risquez souvent de vous retrouver à la recherche de votre prochain repas. Mais une fois que vous vous êtes fait un nom dans l’industrie, votre carrière peut vraiment décoller.

Il est utile que les musiciens de studio aient un diplôme d’école de musique et soient capables de lire la musique.

Un musicien d'orchestre : Si vous avez une formation classique, vous pouvez obtenir une place dans un orchestre. Vous devrez travailler dur pour réussir les auditions et maintenir des normes élevées, mais le salaire est formidable et le style de vie est quelque peu glamour. Vous pouvez également vous faire un nom en tant que musicien à succès.

Bien qu'il soit courant de considérer les orchestres comme jouant uniquement de la musique classique, il existe également des orchestres qui jouent du jazz, des airs et bien plus encore.

Un chef d'orchestre : Il y a eu beaucoup de blagues sur les chefs d'orchestre et sur la question de savoir si ce qu'ils font serait considéré comme une compétence, mais croyez-moi quand je vous le dis, ils rient jusqu'à la banque. Les chefs d’orchestre peuvent gagner des millions de dollars et sont un peu comme les rock stars de la musique classique.

Auteurs-compositeurs : précédemment dans l'article, nous avons parlé des superviseurs et éditeurs musicaux et des pluggers de chansons et de la manière dont les chansons peuvent être placées pour aider les auteurs-compositeurs à gagner de l'argent. Eh bien, non seulement vous pouvez être la personne qui place la chanson, mais vous pouvez également être la personne qui l'écrit. Vous n’avez peut-être pas une voix ou une image géniale, mais si vous avez le don d’écrire des tubes, vous pouvez gagner beaucoup d’argent.

Et si vous êtes doué pour écrire de la musique d’ambiance, vous pouvez vous essayer à composer de la musique pour des films, des émissions de télévision, des jeux vidéo et bien plus encore.

Musicien de groupes de reprises : Comme tout ce qui est ancien redevient nouveau, la demande de groupes de reprises est forte. Les gens s'amusent et deviennent nostalgiques lorsqu'ils entendent leurs chansons préférées jouées par des groupes de reprises, surtout lorsque les musiciens qui les jouaient à l'origine sont décédés ou trop vieux pour partir en tournée.

Les groupes de reprises étant très demandés, les promoteurs ont tendance à bien les rémunérer lorsqu'ils jouent dans leurs clubs. Les musiciens peuvent gagner entre 50 et 100 dollars par soirée, ce qui peut s'avérer très intéressant s'ils jouent assez souvent. Certains groupes de reprises connaissent un tel succès qu'ils finissent par partir en tournée, ce qui peut générer encore plus de revenus.

L’industrie musicale est très passionnante mais il peut être difficile de réussir en tant qu’artiste. Heureusement, il existe de nombreuses autres options de carrière pour ceux qui souhaitent progresser dans ce domaine. Selon vous, quel poste vous convient le mieux ?